Betina Bischof.

A pesquisa tem por objetivo estudar a Lírica em comparação com outra modalidade de arte ? a pintura, ou, num recorte mais específico, a pintura de Natureza Morta (em primeira instância, nos pintores dos Países Baixos no século XVII). O estudo, com base na história e na tradição pictórica e literária tem como objeto principal o debate acerca da gênese dessas duas modalidades. Tema fundamental será a constituição de um fechamento ou recuo (seja do eu lírico, seja dos objetos representados na pintura) a um lugar que se dá a apreender como espaço da interioridade. 
Assim, a partir da relação entre poesia e imagem, tema fundamental desde as discussões sobre a Ekphrasis antiga, buscaremos iluminar, no exercício comparativo, o corpus teórico-crítico sobre Lírica e sobre pintura, no recorte proposto. Detalhando um pouco mais, o estudo do assunto abordará dois pontos principais: a fratura entre sujeito e objeto na Lírica e na Natureza Morta; e a possibilidade de que se veja a apresentação fechada dos objetos de natureza morta no recinto burguês como uma espécie de eco do recuo do eu lírico em relação a um mundo hostil, que se imprime em negativo sobre a composição. O pressuposto que norteia a pesquisa é o de que, se esses dois pontos podem ajudar a pensar o contexto do surgimento da Lírica Moderna e da Pintura de Natureza Morta, eles parecem igualmente capazes de articular a reflexão em torno a alguns impasses da Lírica moderna e contemporânea, que será estudada a partir de um foco similar (unindo igualmente forma, expressão e história).

A pesquisa busca, através de um tema fundamental da literatura comparada - a comparação entre as diversas artes - um estudo do modernismo brasileiro em seu diálogo com a pintura, de modo a expor não apenas aspectos pertinentes para a apreensão crítica e estética de alguns dos artistas abordados (Lasar Segall, Fayga Ostrower, Van Gogh, Miró, Emílio Goeldi, Goya, Modigliani etc.), como também o desenhar, na lírica, de uma poética (na obra de Drummond, Murilo Mendes, Jorge de Lima e João Cabral de Melo Neto). 
A reflexão sobre a pintura (movimento reflexivo elaborado pelo poema) terá como seu desdobramento a reflexão crítica sobre aquilo que caracteriza a aproximação das artes plásticas e da literatura, nos ensaios de Souriau, Valéry, Mário Praz, Adorno, Baudelaire, Mallarmé, entre outros. Os aspectos pontuais que esses textos salientam, por sua vez, ao adquirirem maior nitidez justamente no exercício de confronto com o que lhes é diverso, iluminam a visada mais abrangente (o pano de fundo da história, as afinidades estéticas, a visão de mundo semelhante) que possibilitara em primeira via a sua aproximação.

A pesquisa sobre Machado de Assis busca articular a análise de contos e romances com o aspecto mais vasto da sociedade fluminense (e brasileira) do século XIX, na qual são relevantes (também para a forma da narrativa machadiana) temas como a escravidão, a violência, a loucura e as relações de trabalho na sociedade escravocrata. Importará, igualmente, à pesquisa, o vínculo que se estabelece entre a cisão imaginação/fato e o narrador não confiável (justamente o que faz com que, nas narrativas em primeira pessoa, não se saiba com certeza o que é imaginação, o que é fato, naquilo que nos é contado). O narrador não confiável seria aquele que possibilita a cisão, no interior da narrativa, entre a imaginação da personagem e o fato, que ela é incapaz de abarcar - o que traz, para a forma (enredo) da narrativa, a cisão mais alastrada de uma sociedade incapaz (assim com a personagem) de ver a totalidade da realidade que a configura.