Guilherme Teixeira Wisnik.

O presente grupo de estudo tem por objetivo tratar das questões relevantes à prática curatorial de exposições, com ênfase às exposições de arte e arquitetura, por meio da análise de mostras atuais e suas referências históricas, cobrindo um arco que vai de meados do século passado até os nossos dias, sem estabelecer recorte geográfico específico. O grupo reconhece a prática curatorial como geradora de conhecimento, com um papel ativo nos debates contemporâneos, e buscará aprofundar a compreensão sobre as relações entre arte, arquitetura, cultura e sociedade.

Lucio Costa (1902-1998) e Oscar Niemeyer (1907-2012) viajaram para os Estados Unidos da América em 1938, onde ficaram, respectivamente, quatro e oito meses em Nova York desenhando e construindo o Pavilhão para a Feira Mundial. O edifício é até hoje celebrado como obra precursora da Arquitetura Moderna Brasileira, mas o processo de sua realização e a vida desses dois profissionais nos Estados Unidos ainda não foi suficientemente estudada. Nesta viagem, Costa e Niemeyer conheceram uma seleção de arquitetos como Wallace Harrison e Paul Lester Wiener. Nova York mesma já era uma metrópole cultural importante. Essa vivência foi uma experiência precoce de contato de Costa e Niemeyer com estrangeiros e com órgãos diplomáticos brasileiros nos anos anteriores à grande exposição sobre o país nos EUA, Brazil Builds (1943), possibilitando criar nexos que colaborem para explicar a hegemonia ideológica desses autores em seu país natal nas décadas de 1940 e 1950. Aventa-se, como hipótese, que Costa e Niemeyer percorreram de modo amplo os círculos culturais da metrópole norte-americana, criando contatos que seriam de grande valia para seus trabalhos construídos e escritos acerca da arquitetura moderna. Arquivos nos Estados Unidos e no Itamaraty confirmam a existência de documentos referentes à experiência dos dois profissionais durante esse período. Ademais, viagens são reconhecidamente meios pelos quais arquitetos, engenheiros e outros técnicos expandem suas redes de contato e o escopo de sua atuação, seja no âmbito profissional ou criativo. Por meio de pesquisas em arquivos internacionais e nacionais e se amparando nas metodologias recentes sobre cultura urbana, viagens de arquitetos no século XX, é possível melhor entender o trânsito internacional na trajetória de Niemeyer e Costa em um momento no qual as narrativas da arquitetura moderna brasileira estavam em aberto.

PRESENTATION ET OBJECTIFS DU PROJET Il y a quelque chose de stable, d? adéquat, d?ajusté lorsque nous avons affaire à l?habiter et y circulons : un topos où le lieu doit se prêter à être habité comme condition a priori pour la construction de ce monde intérieur, intime et où l?être-avec et l?être auprès-de quelque chose ou de quelqu?un tiennent à l?identité de ce lieu. Cependant si l?idée d?habiter est liée â la notion de stabilité, et, donc, dans une certaine mesure, de relations stables et connexes à un topos prévisible, il nous intéresse ici de penser l?habiter comme un mouvement hétérotopique, c?est-à-dire en termes de singularité dans ce que l?on considère universel ? auto- codifications ou superpositions de codes et de temps, de logiques, de normes qui supportent des habitudes et des modes d?existences propres, non conventionnels, non traditionnels, souvent étranges, marginaux, aberrants, échappant aux « standards » considérés convenables et reconnus comme universels - qui ne se complètent pas nécessairement , bien qu?ils coexistent et s?entrelacent. Aussi avons-nous choisi certaines situations liées à l?espace de l?habiter dans le contemporain qui se présentent comme des hétérotopies sociales, ou, suivant Foucault ?créateur? du concept, comme des situations singulières qui s?agencent comme des demeures à partir de logiques de fonctionnement et de codifications spécifiques, propres, bien que s?insérant, se réalisant dans la logique historique et universelle.

Esse projeto resulta do acordo de Cooperação Internacional USP/U.Porto edital 2015 desenvolvido no âmbito do grupo de pesquisa Arquitetura, Arte e Cidade Contemporânea: projetos e obras, diálogos, fricções. Constituído por pesquisadore brasileiros e portugueses, visa investigar projetos e obras a partir de 1960, com foco em arquitetura e cidade no contexto da ampliação de seus campos disciplinares envolvendo sobretudo o cinema nessa ampliação. Alia pesquisas bibliográficas à pesquisa em fontes primárias através de entrevistas, análise e sistematização de projetos, visitas, filmagens, e fotografia não apenas como registro, mas sobretudo como narrativas em investigação.

O projeto de pesquisa propõe uma investigação do processo de aproximação entre arquitetura e artes plásticas desde os anos 1960 até hoje, no contexto da ampliação de seus campos disciplinares durante o chamado pós-modernismo. ?Obra aberta?, ?campo ampliado?, ?complexo arte-arquitetura?, são alguns dos termos referenciais que têm sido usados para nomear essa zona indistinta entre escultura, instalação, paisagismo, arquitetura e urbanismo, própria à contemporaneidade. Prolongando e revisando questões levantadas na minha tese de doutoramento, procuro aqui aprofundar certas discussões teóricas fundamentais acerca do processo de abertura da obra de arte ? em sua relação sempre tensa com a arquitetura ?, estabelecendo uma análise comparativa entre o Brasil e os Estados Unidos através das obras e textos de Hélio Oiticica, Dan Graham, Gordon Matta-Clark e Cildo Meireles.