Joao Luiz Musa.

Os instrumentais disponibilizados pela fotografia digital, tanto na captação direta de imagens como nas reproduções de obras de arte, expandiram os registros e os limites da luz e da cor. Balizadas por uma série de novos conceitos e parâmetros os controles nos arquivos digitais se aproximam da engenharia. Por outro lado, há a necessidade de desenvolver métodos de ensino que visem à formação de artistas, museólogos, historiadores, pessoas ligadas à cultura visual para que se aproximem dos conceitos básicos de operação da nova linguagem fotográfica. O grupo de pesquisa dá suporte ao trabalho acadêmico de seus membros, na realização de projetos de Mestrado, Doutorado e Pós-Doutorado. Com o intuito de gerar e aplicar conhecimentos este grupo de pesquisa atualmente se relaciona e colabora com Centro Universitário Unifaat, Fundação Armando Alvares Penteado, Gráfica Ipsis, Instituto Moreira Salles, Museu Lasar Segall, Sesc São Paulo, Universidade Federal de Uberlândia e Vellore Institute of Technology - Índia.
Neste escopo, as atividades de pesquisa se voltam para questões como captação e tratamento e impressão da imagem fotográfica; edição e produção de livro; relações com outros meios gráficos e plásticos e desenvolvimento de trabalho em artes visuais dos participantes.

O projeto prevê:

Fase A: passagem de ensaios pessoais em diversos suportes fotográficos: cópias em gelatina de prata, negativos em branco e preto, cromos e negativos coloridos para arquivos digitais.
Fase B: compatibilizar os formatos digitais de câmeras contemporâneas com as digitalizações dos suportes materiais.
Fase C: com as provas de estado impressas e a aferição das densidades transcritas para arquivos digitais os livros serão desenhados e impressos em Indigo HP 10000, com tiragens iniciais de dois livros para a confecção de bonecos/prova. 
Fase D: valores impressos serão medidos e comparados com os arquivos digitais.
Fase E: a partir das correções serão realizadas as tiragens de livros de artista (10 a 20 volumes)

Edição de livros de fotografia sobre 4 ensaios, já se encontram na fase D:
1. Amazônia viagem realizada em 1975, primeira edição de 1977.
2. Peru ensaio realizado no ano de 1975
3. Patagônia, ensaio de 2002
4. Através de um espelho, ensaio sendo realizado desde 2011 a 2016

O projeto de pesquisa em Impressão do Departamento de Artes Plásticas ECA/USP pretende instrumentalizar a pesquisa sobre a imagem digital, buscando acompanhar e dialogar com os estudos que acontecem geralmente fora do ambiente acadêmico (em grande parte em empresas ligadas ao âmbito gráfico) sobre os fatores incidentes e potencialidades do gerenciamento da imagem e, desse modo, permitir que pesquisas e projetos sejam desenvolvidos com um grau de sofisticação e impacto ainda desconhecidos na Universidade. As etapas do processo de transformação de uma imagem para os sistemas de reprodução acarretam interpretações que podem ser entendidas e manipuladas. De modo natural, essas pesquisas auxiliam na formação de profissionais em uma área ainda carente de informação e pesquisa, a despeito da importância de estudos sobre a imagem em vários territórios da pesquisa universitária.

Este projeto pretende atender tanto aos estudantes, pesquisadores e artistas do departamento bem como assistir institutos dentro da USP que necessitem auxílio nas áreas de reprodução, digitalização, tratamento e impressão de imagens. Quando não entendemos os princípios das operações, estamos suscetíveis aos inúmeros erros que podem acontecer ao longo dos processos de reprodução, digitalização, tratamento, transcrição e impressão de uma imagem e que acarretam em distâncias drásticas entre o que se espera de uma cópia digital ou impressa e o que de fato se obtém. Alguns exemplos de imprecisões podem estar contidos em operações correntes tais como mudanças de espaços de representação de cor (Profoto, sRGB ou RGB 1998), softwares que possuem padrões de gerenciamento distintos, lâmpadas que alteram a visualização das cores etc. Dominar toda a cadeia do processo é ter o entendimento de como funciona toda a engenharia dos instrumentos e programas utilizados. Através deste projeto, será possível aplicar métodos de gerenciamento que envolvem obrigatoriamente a medida da informação e sua interpretação e, assim, obter um maior controle sobre os processos de reprodução de imagens e transcrição de arquivos digitais. Além disso, será possível avançar no que há de mais sofisticado em termos de gerenciamento de cor, pesquisa que atualmente ocorre apenas de modo incipiente no âmbito da Universidade de São Paulo. Um dos motivos para que essa pesquisa seja incipiente está no custo dos materiais exigidos pelo estudo de gerenciamento, usualmente restrito ao ambiente gráfico comercial.

1. Métodos de gerenciamento de cores nos processos digitais na reprodução da obra de arte. A medição da informação digital de uma cor e da densidade de uma tinta em uma obra e a verificação de sua transcrição para uma cópia fotográfica impressa determina uma interpretação nova de se reproduzir as obras de arte. Os métodos de transposição de um meio digital para uma impressão em papel tem evoluído com a criação dos ICC, esta pesquisa tenta trazer este universo para sua utilização seja no ensino como nas instituições (museus e centros culturais) que se utilizam da reprodução

1. Critérios técnicos para perfil de cor entre arquivo digital, monitor de computador e saídas digitais em papel fotográfico. A pesquisa é a continuidade do trabalho de fotografia proposto a bolsa Vitae em 2004 e já executada. Visa a construção de modelos pessoais para controlar a cor de fotografias em processos digitais como na saída em Lambada Durst, Impressoras em jato de tinta e a transcrição gráfica. Os resultados da pesquisa são imagens de ensaios pessoais alem do preparo de aulas e palestras sobre as possibilidades de controle de tons e das cores nos sistemas digitais

2. Métodos de gerenciamento de cores nos processos digitais na reprodução da obra de arte. A medição da informação digital de uma cor e da densidade de uma tinta em uma obra e a verificação de sua transcrição para uma cópia fotográfica impressa determina uma interpretação nova de se reproduzir as obras de arte.

Os meios tecnológicos que hoje dispomos permitem a possibilidadee de manipulação de uma única cor, independente das outras, assim como uma mudança do contraste em uma matiz de cor, enfim, de um contraste específico da interpretação da luz. Este projeto pretente usar esse universo técnico disponível, integrando-o ao conhecimento dos processos tradicionais da fotografia como tentativa de controlar a criação da imagem fotográfica. Pretende-se que o resultado final seja mostrado em forma de exposição, com ampliações coloridas, impressas a partir das das matrizes digitais.

1. Critérios técnicos para digitalização de imagens originais visando a recuperação da informação visual e o restauro ótico de imagens fotográficas. Projeto iniciado em 2000 com previsão de término em 2003. Gerando arquivos digitais para acervos como Museu Paulista da USP, Fundação Santos Dumont e Casa de Cabangú, pode-se citar o resultado aplicado em dois exemplos: 
*Projeto editorial em conjunto com o Livre docente Marcelo Breda Mourão da Escola Politécnica da USP e Ricardo Tilkian, responsável pela empresa de digitalização de imagens "Ponto e Meio" e a coordenação do livro Alberto Santos Dumont "Eu naveguei pelo ar", publicado pela Editora Nova Fronteira, São Paulo, 2001. O projeto tem sua continuidade na restauração das imagens do acervo de Santos Dumont que se encontram no Centro Cultural em Cabangú (Minas Gerais - Santos Dumont) e a edição em língua inglesa do referido livro. 
*Projeto editorial em conjunto com o Prof. Dr. Evandro Carlos Jardim docente de pós-graduação do CAP/USP e o historiador Ricardo Mendes do livro "Andar, vagar, perder-se" São Paulo anos 20, a ser publicado pela Ed. Melhoramentos, São Paulo, 2003. Trata-se da recuperação das imagens originais em vidro 18x24cm da década de 30 referentes a cidade de São Paulo. O livro tem como objeto a discussão do uso da fotografia e a transformação da paisagem da cidade realizada por um autor anônimo

2. Recuperação de fotografias antigas: albuminas e papel gelatina. Projeto iniciado em 2000 com previsão de término em 2003.
 *Projeto em conjunto com Livre docente Marcelo Breda Mourão e Ricardo Tilkin e coordenação da exposição Alberto Santos Dumont "Eu naveguei pelo ar" realizada no Memorial da América Latina, São paulo em maio de 2002 e no Centro Cultural da Justiça Federal no Rio de Janeiro, em outubro de 2002. Essa exposição foi doada a fundação Santos Dumont para reabertura das mostras do acervo, assim como as imagens restauradas foram entregues aos três acervos onde a pesquisa foi realizada.

Pesquisa sobre o controle de tons na fotografia preto e branca.