Isabel Cristina Italiano.

Passando a história para moldes-trajes históricos e seu uso nas artes e na moda é um projeto de colaboração entre a Universidade de São Paulo, através do Núcleo do Traje de Cena da ECA USP e da EACH-USP, com a Universidade Federal do Rio de Janeiro (Escola Nacional de Belas Artes) e a Universidade de Bournemouth, no Reino Unido. O Museu Nacional do Traje, em Portugal, é uma instituição que queremos trazer para o projeto. A cooperação entre especialistas das três universidades e a instituição museológica tem por objetivo principal estudar a modelagem de trajes históricos dos séculos 18, 19 e início do 20, suprindo assim importante lacuna formativa nos estudos de moda e modelagem do traje no Brasil.

Teatro Brasileiro de Comédia e Cia Cinematográfica Vera Cruz (1949-1954): trajes de grandes aventuras e ousadias é um projeto que visa resgatar, registrar e analisar a criação de trajes no TBC e na Vera Cruz, um tema inédito até esta data. Ambas foram berços de criação de inúmeros cenógrafos e figurinistas que alteraram a visualidade do fazer cênico no Brasil - no teatro e no cinema, respectivamente. O processo conta com a iconografia e a bibliografia associadas às companhias, mas acima de tudo tem um diferencial: conta com 920 trajes autênticos, museológicos, recém-descobertos em São Bernardo do Campo e que pertenceram ao acervo da Vera Cruz e, possivelmente, do TBC e que foram disponibilizados por 30 meses para pesquisa no Núcleo de traje de cena, indumentária e tecnologia da Universidade de São Paulo, coordenado pelos proponentes do projeto.

Desenvolver mecanismos para o armazenamento e compartilhamento amplo do conhecimento gerado a partir das coleções do Museu Paulista por meio da adoção e incremento tecnológico do software livre Tainacan e do espaço de realidade virtual 3D para imersões educacionais denominado Museu do Ipiranga Virtual. O projeto é dividido em 3 partes, a saber:Estudo de Caso 1 Cultura Material e Alimentação - Artefatos de Cozinha 223 itens (Linha de Pesquisa no Museu Paulista Cotidiano e Sociedade, Espaço Doméstico) Responsável Profa. Dra. Vânia Carneiro de CarvalhoEstudo de Caso 2Cartões postais e reproduções de obras de arte: uma cultura ilustrada em álbuns - responsável: Profa. Dra. Solange Ferraz de Lima Estudo de caso 3Trajes históricos virtuais como elementos expositivos e educacionais - responsáveis: Profa. Dra. Isabel C. Italiano (EACH/USP) e Prof. Dr. Luciano V. de Araújo (EACH/USP)

O projeto visa desenvolver uma exposição digital e interativa, a partir da pesquisa histórica de camisas masculinas, desde o século XVI até os dias de hoje.O projeto prevê conteúdo resultante de pesquisa bibliográfica, de pesquisa em trajes históricos originais feitos no Museu Victoria Albert (Londres) e Museu do Traje de Lisboa e de outras recriações de camisas históricas, desenvolvidas na Universidade de São Paulo.A exposição conta com ambiente interativo de visita (desenvolvido em Unity) com camisas digitais, na maioria réplicas de originais (desenvolvidos com Marvelous Design) e possibilitará ao visitante observar um conjunto de 8 recriações digitais de camisas, além de inúmeras informações em registros iconográficos.O projeto é coordenado pela Profa. Dra. Isabel C. Italiano, com vice-coordenação do Prof. Dr. Luciano V. Araújo, tendo como pesquisadores, Prof. Dr. Fausto Viana, alunos de pós-graduação (de Têxtil e Moda e Sistemas de Informação) e egressos.

Este projeto de pesquisa é a terceira parte de um projeto maior, que vem sendo desenvolvido desde 2011 na Universidade de São Paulo: Para vestir a cena contemporânea, que nesta fase recebe o subtítulo de Moldes e moda no Brasil entre 1500 e 1700. Para vestir a cena contemporânea trata da pesquisa, identificação, criação, modelagem e confecção de trajes brasileiros e preenche uma importante lacuna nos estudos sobre o traje brasileiro ou aqui usado nos diferentes períodos entre 1500 e 1900 (as fases dos séculos XVIII e XIX já foram concluídas e publicadas). O projeto é voltado para o trabalho das artes cênicas- notadamente da criação dos trajes de cena de caráter mais realista aos mais experimentais e recriações artísticas, da performance e suas variantes. Nesta fase, além do trabalho de modelagem, recriação e costura de trajes sociais, militares e religiosos, será feita importante abordagem etnográfica dos trajes dos negros (que aqui chegaram a partir do século XVI) e dos ameríndios, que contribuíram com os hábitos vestimentares brasileiros. Além das publicações previstas, como livros e artigos, o trabalho se encerra com uma exposição de trajes aberta ao público ? física e virtual ? e uma nova proposta de extroversão dos resultados faz parte do projeto: o visitante poderá manipular câmeras de internet para se aproximar de trajes da exposição e ver, ao mesmo tempo, um trabalho detalhado dos trajes no sítio eletrônico do Núcleo de Traje de Cena, Indumentária e Tecnologia da Universidade de São Paulo.

Os pesquisadores desenvolveram uma plataforma de prototipação para projetos de dispositivos vestíveis (Wearables). O projeto gerou uma patente de invenção, já depositada e outros estudos estão sendo conduzidos para avaliar sua aplicação em projetos em diversas áreas, principalmente aplicados à área de saúde e esportes.

O ePMG (eletronic Pattern Making Generator), software inovador desenvolvido por nossa equipe de pesquisa, é capaz de gerar automaticamente moldes de vestuário sob medida. Esses moldes são utilizados para cortar, em tecido, as partes que serão costuradas, confeccionando a roupa escolhida. Tal abordagem inova ao tornar o processo mais simples, pois elimina a necessidade de intervenção de modelista para adequação manual dos moldes, além de reduzir o tempo de produção da roupa ao oferecer o molde pronto para corte. Com essa solução e um marketplace próprio (CFM - Clothes For Me) buscamos tornar a compra e a produção de roupas sobmedida mais acessível tanto para o cliente quanto para os fabricantes. O cliente conta com a facilidade de comprar pela Internet, podendo escolher entre modelos, fabricantes, preços, qualificações e prazos de entrega. Por sua vez, os fabricantes - costureiras, alfaiates, confecções - contam com a simplicidade de receber moldes na medida do cliente prontos para a fabricação das roupas, gerados automaticamente e em segundos. Por seu aspecto inovador, a solução ganhou dois prêmios na categoria de inovação: Prêmio Santander Universidades em 2014; e campeão mundial na competição internacional promovida pela Microsoft, Imagine Cup, em 2015. Sua versão inicial gera moldes baseados na informação das medidas do corpo do cliente, como cintura, quadril, altura, e nas medidas da roupa, como comprimento. Entretanto, algumas demandas do consumidor vão além de suas medidas corporais e estão relacionadas a necessidades pessoais como conforto, estética e funcionalidade. O principal objetivo deste projeto é pesquisar alternativas que melhorem a personalização das roupas visando conforto, estética e caimento. Além disso, as pesquisas incluem também alternativas para melhor ajuste das curvas complexas que compõem um molde e das curvas que compõem a margem de costura de cada um dos moldes, algoritmos para otimizar o encaixe de moldes em papel e consequentemente em tecido, e métodos alternativos para validação da tomada de medidas a partir de registros fotográficos. A metodologia prevê inicialmente pesquisa bibliográfica e de algoritmos já existentes, sua análise e avaliação de viabilidade dentro da solução Clothes For Me. Após a identificação dos melhores algoritmos para atender as demandas da pesquisa, serão desenvolvidos protótipos para testes e validação das alternativas escolhidas. Como resultado, espera-se encontrar uma solução com maior nível de personalização e de customização das roupas, de acordo com o desejo do cliente, e assim ressaltar ou disfarçar certas características estéticas, oferecer maior conforto e melhor caimento das peças. Com isso, ter-se-á uma solução que atenda ainda mais as demandas do cliente e tenha maior alcance de mercado e de público-alvo, tanto nacional quanto internacional. (AU)

O projeto trata da criação, modelagem e confecção de trajes brasileiros e preenche importante lacuna nos estudos sobre os séculos XVIII e XIX. É voltado para o trabalho das artes cênicas- notadamente da criação dos trajes de cena de caráter mais realista aos mais experimentais e recriações artísticas, da performance e suas variantes Objetiva concluir estudos já iniciados em projeto anterior sobre trajes interiores (ou roupa íntima) do século XIX no Brasil, gerando os seus moldes, o passo a passo da sua construção e protótipos; complementar os estudos dos trajes da Família Imperial brasileira ainda existentes em coleções de museus ou de particulares e elaborar pesquisa sobre aspectos políticos, sociais, econômicos que refletiram na produção de material têxtil no Brasil ou fora dele. Temas a serem abordados incluem o pano de fundo histórico e social do Brasil no século XVIII; a vida no Brasil do século XVIII; tecidos, vestimentas e modas no Brasil do século XVIII; trajes das Minas Gerais no período dos Inconfidentes; comércio e produção de têxteis; diferentes tecidos usados no século XVIII; cores dos tecidos; quem costurava os trajes e categorização de trajes. O projeto prevê ainda a organização de um portal eletrônico para extroversão dos dados de pesquisa e seus produtos, que pode vir a se tornar um centro de referência, quase um museu virtual, interligando por via eletrônica acervos de mesmo recorte temático. Acervos ligados ao fazer teatral (com referências de moda e indumentária) dariam ao consulente pesquisador inúmeras fontes de pesquisa em um só lugar.

O presente projeto busca analisar as características do vestuário brasileiro desde seu descobrimento até o início do século XX, por meio da pesquisa de trajes existentes em museus e registros pictóricos. Os trajes escolhidos são analisados em relação aos aspectos de confecção e modelagem e a pesquisa é complementada com a análise do vestuário do período, em fontes bibliográficas e em registros iconográficos pictóricos e fotográficos. Após a análise detalhada, são produzidos os moldes das referidas peças do vestuário e reproduções para exposições ou produção de trajes de cena. Além dos trajes existentes nos museus, são também analisados, modelados e reproduzidos outros trajes do mesmo período, partindo de retratos ou fotografias. Com este trabalho espera-se estimular a pesquisa sobre a identidade nacional e sua aplicabilidade na construção de trajes de cena, garantir a documentação e o registro dos trajes nacionais para oferecer às gerações futuras o conhecimento de suas raízes e criar uma sequência de trajes brasileiros, expondo ao público a possibilidade de geração do novo, apoiado em antigas tradições.

Os objetivos gerais da proposta apresentada são os de melhor equipar e tornar mais eficiente o Laboratório de Informação e Memória do CAC (Departamento de Artes Cênicas) LIM CAC para que ele conserve mais adequadamente seu acervo, acolha os novos conjuntos documentais (em vias de doação) e que os disponibilize com a maior universalidade possível. O LIM CAC é o único centro de documentação paulista voltado exclusivamente à arte teatral (em todos os seus diferenciados aspectos) e que desenvolve uma atividade teórico-prática única. O aprimoramento de sua atuação poderá inclusive servir de modelo, de piloto, para outras instituições nacionais que necessitem tratar a documentação teatral, mas que não encontram referências adequadas tal essa tarefa. A relevância desse projeto é das maiores, uma vez que, apenas para mencionar a situação dos acervos paulistanos, há uma imensa carência pela preservação da memória do teatro. Sabe-se de inúmeros artistas, companhias, teatros e outros grupos ligados à arte teatral que não encontram quem preserve sua documentação histórica que está se perdendo. No entanto, o mero recolhimento da documentação não assegura a preservação e a disseminação do conhecimento. É necessário, portanto, uma preparação preliminar adequada de um órgão que possa vir a se colocar como repositório dessa documentação.

Passando a história para moldes-trajes históricos e seu uso nas artes e na moda foi um projeto de colaboração entre a Universidade de São Paulo, através do Núcleo do Traje de Cena da ECA USP e da EACH-USP, com a Universidade Federal do Rio de Janeiro (Escola Nacional de Belas Artes) e a Universidade de Bournemouth, no Reino Unido. A cooperação entre especialistas das três universidades e a instituição museológica teve por objetivo principal estudar a modelagem de trajes históricos dos séculos 18, 19 e início do 20, suprindo assim importante lacuna formativa nos estudos de moda e modelagem do traje no Brasil

Concepção de base de dados inédita voltada, especificamente, para a vasta tipologida da documentação teatral (incluindo trajes de cena).

Projeto de preservação e conservação de documentação teatral paulista no centro de documentação do CAC

O Núcleo de Pesquisa sobre traje de cena estuda o vestuário ou ainda, de forma mais geral, figurino, roupa de cena, traje cênico utilizado nas mais diversas manifestações cênicas, como o teatro, o circo, o cinema, a televisão, a dança, a performance e outras variantes contemporâneas de arte. Além disso, estuda trajes históricos, principalmente aqueles usados no Brasil, como base para a criação de trajes de cena. São também desenvolvidas ações de conservação preventiva, catalogação, políticas para criação de acervos e ações para disseminação de conhecimento ao pensar que o traje de cena possa ser visto mais uma vez em cena, desta vez em exposições e exibições com caráter histórico e resgate de pesquisa, possibilitando ao público um maior conhecimento da arte cênica. Além disso, agrega atividades relacionadas à tecnologia aplicada ao vestuário.O NÚCLEO CONTA COM DOIS LÍDERES, A SABER: FAUSTO VIANA E ISABEL ITALIANO. Link: dgp.cnpq.br/dgp/espelhogrupo/8319535367538251

Desenvolvimento e implementação de novas alternativas no processo de modelagem do vestuário, que auxiliem a automatização de processos repetitivos, com custo e prazo reduzidos, possibilitando a expansão e melhora de qualidade de produtos neste segmento de mercado.

Este projeto tem por objetivo estabelecer parâmetro de usabilidade para a confecção de vestuário para a terceira idade, em idosos funcionalmente independentes.

Este projeto propõe a aplicação dos conceitos, metodologias e ferramentas de BPM (Business Process Management), com utilização já comprovada na área de tecnologia da informação, para o gerenciamento, representação, simulação, identificação de pontos críticos e proposição de melhorias nos processos da indústria de confecção têxtil.