Rose Satiko Gitirana Hikiji.

O projeto tem como objetivo a construção de AFRO-SAMPAS, uma plataforma digital com sistema de gerenciamento de conteúdo acessível para apresentação do fenômeno cultural da diáspora criativa africana em São Paulo, pesquisado desde 2016 por Rose Satiko Hikiji (DA/USP) em parceria com Jasper Chalcraft (European University Institute), no projeto "Fazer musical e patrimônio cultural africano em São Paulo", desenvolvido junto ao Projeto Temático Fapesp "O musicar local: novas trilhas para a Etnomusicologia" (2016/05318-7).
Neste projeto, analisamos o movimento recente da chegada de músicos de diferentes países africanos à metrópole paulistana. Nos últimos anos, o Brasil recebe uma corrente migratória inédita, que tem transformado a nossa paisagem cultural. Há 4 anos, acompanhamos alguns destes imigrantes e refugiados africanos, em especial, músicos e artistas que tem buscado espaços de atuação profissional na cidade de São Paulo.
Brincando com o nome do álbum de 1966, em que Baden Powell "carioquizava" o candomblé com os Afro-sambas que compôs com Vinícius de Moraes, criamos na plataforma Vimeo do Laboratório de Imagem e Som em Antropologia (LISA-USP), o álbum AFRO-SAMPAS, que reúne documentários já finalizados na pesquisa - Tabuluja (Acordem!) e Woya Hayi Mawe - Para onde vais? - e outros documentos visuais produzidos nestes 4 anos, como registros de shows, performances e entrevistas com os artistas pesquisados. AFRO-SAMPAS é também o título do terceiro documentário que resulta desta pesquisa, ainda inédito.
O site AFRO-SAMPAS tem como objetivo reunir os materiais já produzidos nesta pesquisa, para apresentar de forma sistematizada, criativa e interativa o que temos descoberto nas ruas, palcos e espaços culturais de São Paulo: uma nova presença musical e artística africana, que cria espaços de atuação, constroi relações com a cena musical paulistana, e provoca o público a ampliar sua visão e audição, reconhecendo a diversidade criativa de um continente.

O projeto se destina à realização e divulgação de materiais audiovisuais documentais sobre a discussão contemporânea acerca dos pontos de contato entre os universos do violão solístico e da canção popular brasileira. Neste sentido, solicitamos apoio para 1) a gravação e edição de vídeos que resultarão em materiais audiovisuais para um sítio na Internet e para um documentário em média metragem; 2) a montagem do site para a divulgação e o intercâmbio das discussões musicais e culturais que são travadas entre alguns dos mais importantes artistas atuantes nos campos estudados; e 3) a realização de ciclos de apresentações musicais e audiovisuais. Serão gravadas conversas e performances musicais com João Bosco, Paulo César Pinheiro e Luiz Tatit ? ligados ao universo da canção ; com Sérgio Assad, Paulo Bellinati, e Marco Pereira ? ligados ao universo do violão solístico; e com Guinga ? intrínsicamente ligado a ambos os universos; intermediadas pela palavra e pelo violão de Chico Saraiva, músico que desenvolve seu mestrado nesse tema no Departamento de Música da USP sob orientação do maestro e professor Gilmar Roberto Jardim. Rose Satiko G. Hikiji, professora do Departamento de Antropologia, traz sua experiência com a antropologia visual para a realização do documentário. A trança interdisciplinar se completa com a abordagem da Antropologia Musical, interesse compartilhado pelos proponentes do projeto.

Mapeamento de olhares sobre fazeres de artistas e artesãos do Bixiga (SP).

O projeto consiste no desenvolvimento de um acervo multimídia (filmes e vídeos em suporte DVD, depoimentos gravados em vídeo, iconografia digitalizada, base de dados e bibliografia) relacionado à filmografia japonesa e à história da imigração japonesa para as Américas, bem como na organização de mostras de cinema,com filmes que abordam a presença japonesa no Brasil e outras questões referentes à imigração. 
O acervo, a ser integrado à videoteca pública do Laboratório de Imagem e Som em Antropologia da Universidade de São Paulo (LISA/USP), destina-se a pesquisadores, estudantes, educadores e público em geral, contemplando diferentes tipos de usos como: fonte de pesquisa sobre a história da imigração japonesa e sobre aspectos da sociedade e da cultura do Japão; possibilidade de fruição individual de obras artísticas de difícil acesso; difusão cultural pública, por meio de realização de mostras especiais de cinema, palestras e mesas redondas. As mostras de cinema têm como objetivo tornar público o acervo e colocar em evidência o audiovisual nas comemorações do centenário da imigração japonesa no Brasil (1908/2008). 
O desenvolvimento deste acervo público e das mostras de cinema articula-se com a pesquisa de mestrado A experiência do cinema japonês na Liberdade ? Um estudo sobre representações, memórias e identidades dos freqüentadores das salas de cinema do bairro paulistano ? realizada por Alexandre Kishimoto sob orientação da Profa. Dra. Rose Satiko G. Hikiji (Programa de Pós-Graduação em Antropologia Social - FFLCH-USP).

Edital de Apoio a Propostas Estratégicas para Infraestrutura de Pesquisa

Como novas vozes africanas tem ocupado espaços das artes (música, performance, literatura) no Brasil? De que forma estas vozes da diáspora ressoam no campo das trocas estéticas, mas também políticas e sociais? Como se dão as novas relações entre o afropolitano (Mbembe, 2015) e o afro-brasileiro: que expectativas estão sendo testadas no encontro, o que agenciam estas vozes? A presente proposta desenvolve aspectos que observamos no projeto Diásporas criativas africanas em São Paulo: trilhas audiovisuais para a etnomusicologia", contemplado com Bolsa PQ 311537/2019-7 entre 2020 e 2022, no qual buscamos entender como o musicar de novos imigrantes africanos transforma a localidade e é por ela transformado. Na presente pesquisa, propomos a construção de narrativas etnográficas, textuais e audiovisuais, a partir de histórias de vida, experiências cotidianas e formas expressivas de artistas imigrantes que chegam a São Paulo nos últimos anos.Este projeto se insere na área da etnomusicologia e suas interfaces com a antropologia visual, sobretudo no campo do filme etnográfico. Estas também são as áreas nas quais tenho atuado como orientadora e supervisora (desde ICs até pós-doutorados), como docente (na graduação, pós e extensão cultural), como gestora (na vice-coordenação do Laboratório de Imagem e Som em Antropologia LISA-USP) e pesquisadora (coordenadora do PAM Pesquisas em Antropologia Musical e vice-coordenadora do GRAVI Grupo de Antropologia Visual).

O projeto tem como objetivo analisar as diásporas criativas africanas em SãoPaulo, a partir da abordagem da etnomusicologia e da antropologia visual. Dáprosseguimento à investigação iniciada em 2016 acerca dos significados dofazer musical para uma nova e crescente geração de imigrantes africanos noBrasil, especificamente em São Paulo. Propõe a construção de narrativasetnográficas, textuais e audiovisuais, a partir de histórias de vida,experiências cotidianas e formas expressivas de imigrantes que chegam àcidade nos últimos anos, e entender de que maneira a música constitui aexperiência de se tornar/perceber africano no Brasil.

Esta pesquisa propõe uma abordagem etnomusicológica do fazer musical de imigrantes e refugiados africanos que chegam nos últimos anos à cidade de São Paulo, em diálogo com recursos do campo da antropologia visual, como o filme etnográfico. Será desenvolvida no interior do Projeto Temático apoiado pela FAPESP ?O musicar local: novas trilhas para a etnomusicologia?, coordenado por Suzel Reily (Unicamp) e do qual sou uma das pesquisadoras principais, e junto ao Laboratório de Imagem e Som em Antropologia (LISA-USP), por mim coordenado.

Bolsa de Pesquisa no Exterior. Fapesp 2016/24445-0. Resumo: Este projeto propõe a investigação do musicar (musicking) dos imigrantes e refugiados africanos que vivem atualmente em capitais como São Paulo, Lisboa e Londres, buscando compreender, especialmente, como a música e a localidade afetam suas experiências diaspóricas. Tal investigação teve início em dezembro de 2015 em São Paulo, com a observação da prática musical entre africanos que chegaram à cidade nos últimos anos, no que se constitui como uma nova - e crescente - corrente imigratória. A pesquisa tematiza o musicar translocal, entendendo-o como um modo de produção de localidades e negociação de identidades. Esta pesquisa vem sendo desenvolvida junto ao projeto temático "Musicar Local: Novas trilhas para a Etnomusicologia" (Fapesp: 2016/05318-7), do qual sou pesquisadora principal. O estágio no exterior possibilitará o aprofundamento de reflexões acerca da etnomusicologia, da antropologia africanista e dos estudos sobre imigração, campos de excelência do centro junto ao qual realizarei minhas atividades: a SOAS (School of Oriental and African Studies). Além disso, durante o estágio pretendo realizar pesquisa de campo com músicos imigrantes em algumas capitais europeias, e acompanhar alguns de meus principais interlocutores, músicos africanos que estão no Brasil, em seus países de origem.

O projeto tem como objetivo pensar os significados do fazer musical para imigrantes africanos que chegaram nos últimos anos a São Paulo. Interessa-nos acompanhar histórias de vida destes imigrantes, e entender de que maneira a música constitui a experiência de se tornar/perceber africano no Brasil. Por música entendemos, como Small (1998), diferentes tipos de ação, modos de organizar sons em significados, sistemas de comunicação; musicking é o conceito criado pelo autor para denotar "um encontro humano". A performance musical é portanto um encontro entre pessoas e, como todo encontro humano ocorre em um ambiente físico e social. O projeto é desenvolvido junto ao Projeto Temático Fapesp "O musicar local: novas trilhas para a etnomusicologia", em parceria com Jasper Chalcraft (University of Sussex)

O Projeto Temático O Musicar Local novas trilhas para a etnomusicologia visa reconhecer a diversidade das formas de engajamento musical ou do musicar em localidades diversas. Adotamos o termo musicar como tradução da palavra musicking, cunhada por Christopher Small, para descrever qualquer forma de engajamento com música. Assim, a performance musical é uma forma de musicar, mas musica-se também ao ouvir ou falar sobre música, ao fazer o download de uma música ou mesmo ao participar da organização de um show. Com efeito, Small chama atenção para o caráter social do musicar, ocorra ele numa performance em tempo real ou mediado por música gravada. Musicar, enfim, é engajar-se num processo interativo ligado à produção e vivência da música.Ao atrelarmos o musicar ao local, buscamos investigar como o musicar constrói a localidade e como é construído por ela. Ao dar foco à localidade da atividade musical, pretende-se chamar atenção para o papel da música na articulação deste contexto, independentemente da origem do estilo em questão. Localidades são contextos dinâmicos; são pontos de encontros contínuos entre pessoas, ideias, práticas, tecnologias, objetos que vão convergindo no local ao longo do tempo. A especificidade da localidade deriva de suas relações com outras localidades, mais do que com o seu isolamento. Busca-se, aqui, documentar como o engajamento musical se articula com as interações sociais que ocorrem durante o musicar, sejam os participantes amadores ou profissionais. O Temático, portanto, volta-se para a investigação da relação entre música e localidade a partir das práticas das pessoas envolvidas no musicar. Com este Temático propomos que um enfoque sobre práticas musicais locais tem o potencial de criar um novo paradigma para as musicologias, perspectiva esta que engloba e resume alguns dos principais debates contemporâneos.

Esta pesquisa tem como ponto de partida o projeto visionário de Jean Rouch de compartilhar a antropologia por meio do cinema. Há cerca de 12 anos tenho desenvolvido projetos de pesquisa baseados em processos de realização audiovisual. O fazer do vídeo permeia o encontro etnográfico. 
A experiência de realização de um filme etnográfico, a partir desta perspectiva rouchiana, ilumina questões que foram levantadas tardiamente na história da própria antropologia: a dialogia, a autoria, a representação, os lugares de produção de conhecimento são problematizados em todo o processo de pesquisa. A antropologia que resulta desta abordagem aproxima-se do que recentemente se apresenta como antropologia simétrica, que questiona as grandes divisões, o ?eles crêem, nós fazemos teoria?. Estas são algumas das questões com as quais pretendo lidar no presente projeto, seja a partir de experiências de realização audiovisual já finalizadas, seja a partir da análise de documentários e filmes etnográficos de outros realizadores. 
Em resumo, este projeto propõe uma reflexão sobre as possibilidades deste projeto de Antropologia Compartilhada: seu surgimento com Jean Rouch, seus desenvolvimentos em outros filmes etnográficos (nossos e de outros realizadores) e com a ampliação dos meios de comunicação e do acesso a estes meios e, finalmente, seus limites e dificuldades, que variam enormemente conforme cada encontro etnográfico.

This project aims at developing a comparative and collaborative approach to Visual
Anthropology between researchers working in two different sites. The research project
will simultaneously pursue two main strategies: (1) Comparison. Researchers will create
opportunities of dialogues during which they will share, compare and comment on each
of their methodological and theoretical approaches; and (2) Collaboration. Researchers
will jointly conceptualize and produce an ethnographic film and/or audio-visual text.

No projeto "Antropologia compartilhada: desafios contemporâneos", tenho como objetivo refletir acerca do fazer audiovisual antropológico, tendo como ponto de partida o projeto visionário de Jean Rouch de compartilhar a antropologia por meio do cinema.
O projeto integra o projeto temático A Experiência do Filme na Antropologia, apoiado pela FAPESP. Este projeto temático centra-se em duas vertentes. Uma delas trata da reflexão acerca das relações entre a Antropologia, o Cinema e a Fotografia, relação que se inicia nos primórdios da invenção da máquina fotográfica, do cinematógrafo e da própria disciplina antropológica. Se os encontros iniciais entre antropologia e estas novas técnicas de reprodução da imagem marcam as primeiras descobertas das possibilidades de contato e contágio, cem anos mais tarde as tensões são tantas quanto as efetivas aproximações entre as áreas. Um dos objetivos deste projeto é, pois, refletir sobre as experiências de apropriação mútua entre elas a partir da teoria antropológica, e também experimentar as possibilidades deste encontro, por meio da realização de filmes etnográficos e ensaios fotográficos. A segunda vertente está mais ligada ao que se convencionou chamar de Antropologia da Arte. Trata-se nesta segunda linha de pesquisa de perceber a realização audiovisual no âmbito da produção de conhecimento antropológico como expressão de um diálogo entre a teoria antropológica clássica e outros campos da própria antropologia como o da antropologia da arte e a etnoestética, bem como com campos vizinhos como os das artes visuais e cênicas.

O projeto que desenvolvo neste temático tem como objetivo a análise da introdução do audiovisual no processo da pesquisa etnográfica a partir das reflexões do campo da Antropologia da Performance. Proponho pensar como performático o processo no qual a relação entre antropólogo e sujeitos pesquisados é mediada pela câmera. São levadas em conta as formas narrativas eleitas pelo antropólogo (no filme etnográfico) ou pelo nativo (quando este é estimulado a experimentar a linguagem audiovisual).

A pesquisa tem como objetivo a reflexão sobre as possibilidades de produção compartilhada de conhecimento com os sujeitos pesquisados, jovens artistas moradores das periferias metropolitanas, a partir do uso do audiovisual. O campo a partir do qual a reflexão é proposta são vídeos já produzidos pela pesquisadora, um processo de pesquisa em andamento com jovens realizadores de vídeo na periferia paulistana, e a análise de algumas propostas e realizações em cinema e vídeo etnográficos. Entre 2006 e 2007, o projeto contou com apoio da FAPESP, via auxílio à pesquisa. O projeto contou também com bolsas do projeto Ensinar com Pesquisa, da Pró-Reitora de Graduação da USP. Atualmente o projeto é desenvolvido como parte de minhas atividades em regime de RDIDP junto ao Departamento de Antropologia da USP.

A proposta do projeto é a observação, análise e exposição (audiovisual e textual) de situações de intervenção social com jovens de baixa renda da periferia paulista por meio de expressões artísticas. A prática de música, artes visuais, dança, vídeo ou teatro é pensada como possibilidade de construção de imagens, sensibilidades e identidades que se sobrepõem a auto-imagens e estereótipos ligados ao universo da juventude, da pobreza e às associações constantes deste à criminalidade e à violência urbana. O projeto de pós-doutorado integra o Projeto Temático (FAPESP) ¿Alteridade, expressões culturais do mundo sensível e construções da realidade - velhas questões, novas inquietações¿

Entre 1999 e 2002 desenvolvemos o projeto temático Imagem em Foco nas Ciências Sociais (Processo FAPESP 1997/11.810-9), que investiu em três grandes linhas de pesquisa: análise, produção e catalogação de imagens. A proposta que ora encaminhamos à FAPESP procura dar conta de questões teóricas e metodológicas levantadas a partir do desenvolvimento das várias pesquisas e realizações em vídeo e fotografia deste projeto, assim como sugerir outras, que deverão ser aprofundadas nestes próximos quatro anos.
Nesta nova proposta de projeto temático nossas pesquisas deverão voltar-se para algumas questões básicas das Ciências Sociais que, se estavam presentes desde o surgimento de algumas das disciplinas que a compõem, como a Antropologia e a Sociologia, adquirem uma nova dimensão quando pensadas à luz das possibilidades trazidas pelas novas tecnologias de organização e tratamento da imagem e do som, como o vídeo, o CD-ROM, o DVD, a foto digital, e a própria fotografia. Os diferentes projetos, a serem desenvolvidos pela nossa equipe, deverão investigar temáticas e universos empíricos específicos a partir de algumas questões teóricas e metodológicas gerais... [ trecho do resumo]

Projeto desenvolvido junto ao temático ?Imagem em foco nas Ciências Sociais?,financiado pela FAPESP. 
O projeto tem como objetivo geral a reflexão acerca das possibilidades e resultados da introdução da linguagem visual na pesquisa de campo com um grupo de jovens internos na FEBEM - Tatuapé.

A pesquisa consiste na abordagem antropológica de um projeto institucional de ensino musical para crianças e adolescentes de comunidades de baixa renda no Estado de São Paulo (Projeto Guri), alguns destes, internos na Febem. A etnografia tem como objeto as diversas facetas do fazer musical, como seus aspectos pedagógicos e performáticos, e procura descrever as relações desta prática social com a construção das noções de corporalidade, temporalidade e alteridade entre seus sujeitos.

Projeto Temático coordenado por Sylvia Caiuby Novaes, vigente entre 1999 e 2003, que teve como objeto a análise, produção e catalogação de imagens a partir de uma abordagem das Ciências Sociais.