Esther Imperio Hamburger.

O projeto se desenvolve dentro da cátedra rotativa da unesco com mesmo nome e consiste no desenvolvimento de uma semana de atividades simultâneas nas 5 universidades que compões a cátedra. A USP recebe recursos da Unesco para coordenar as atividades de intercâmbio de 10 alunos durante 1 semana (17-21 de fevereiro de 2014 próximo.

O CINUSP Paulo Emílio é um órgão ligado à Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária da USP. Desenvolvi durante o meu mandato o conceito de integração de pesquisa em torno da curadoria de mostras de ensino na medida em que o órgão funciona de maneira articulada com estagiários de graduação. Professores, alunos de mestrado e doutorado eventualmente também organizam mostras relacionadas às pesquisas que desenvolvem. É o caso das mostras Cinema da Quebrada, das mostras e publicação Mekas e da mostra e publicação Realismo Fantasmagórico, por exemplo.

Nosso projeto tem como propósito principal capacitar pesquisadores brasileiros nadigitalização de arquivos televisivos e fomentar acesso à memória da televisão. Para isso, pretendemos analisar os esforços recentes feitos no Reino Unido, um dos países líderes na preservação e digitalização de arquivos audiovisuais, para manter, preservar e dar acesso à memória de sua televisão.O ímpeto por trás dessa proposta vem do desejo de inspirar esforços paralelos noBrasil, onde pouco arquivamento, falta de manutenção e raros meios de acesso tornam amemória televisiva escassa e indisponível. Para mudar isso, e estimular pesquisa comparativa transnacional na história do meio televisivo, propomos analisar como instituições britânicas, especialmente o BFI e a BBC, mantêm meios para o público acessar seus arquivos, democratizando de alguma forma sua herança cultural. O problema central aqui é a necessidade de preservar e digitalizar a memória da televisão, com seu potencial de promover uma consciência pública do passado e estimular a imaginação do futuro. Nesse sentido, há o problema correlato de se procurar estratégiasviáveis de democratizar essa memória, abrindo-a para usos artísticos e criativos, a expondo e a tornando acessível para reprodução. Portanto, visamos investigar os esforços britânicos para preservar sua memória televisiva e as formas institucionais e não-institucionais de acessá-la. Tal proposta traz consigo diferentes perspectivas: as várias formas de engajamento com o arquivo; as restrições técnicas para sua manutenção; o arcabouço legal em torno da responsabilidade de direitos autorais; assim como as diversas formas de curar, organizar e exibir o que se tem disponível. Para realizar esta investigação, pretendemos usar uma vasta rede de pesquisadores e curadores britânicos de arquivos de televisão, conduzindo entrevistas, visitas técnicas e pesquisas nos arquivos, assim como organizar um simpósio internacional sobre a democratização de arquivos televisivos.

Nosso projeto tem como propósito principal capacitar pesquisadores brasileiros nadigitalização de arquivos televisivos e fomentar acesso à memória da televisão. Para isso, pretendemos analisar os esforços recentes feitos no Reino Unido, um dos países líderes na preservação e digitalização de arquivos audiovisuais, para manter, preservar e dar acesso à memória de sua televisão.O ímpeto por trás dessa proposta vem do desejo de inspirar esforços paralelos noBrasil, onde pouco arquivamento, falta de manutenção e raros meios de acesso tornam amemória televisiva escassa e indisponível. Para mudar isso, e estimular pesquisa comparativa transnacional na história do meio televisivo, propomos analisar como instituições britânicas, especialmente o BFI e a BBC, mantêm meios para o público acessar seus arquivos, democratizando de alguma forma sua herança cultural.O problema central aqui é a necessidade de preservar e digitalizar a memória datelevisão, com seu potencial de promover uma consciência pública do passado e estimular aimaginação do futuro. Nesse sentido, há o problema correlato de se procurar estratégiasviáveis de democratizar essa memória, abrindo-a para usos artísticos e criativos, a expondo e a tornando acessívelpara reprodução.Portanto, visamos investigar os esforços britânicos para preservar sua memóriatelevisiva e as formas institucionais e não-institucionais de acessá-la. Tal proposta traz consigo diferentesperspectivas: as várias formas de engajamento com o arquivo; as restrições técnicas para sua manutenção; o arcabouçolegal em torno da responsabilidade de direitos autorais; assim como as diversas formas de curar, organizar e exibiro que se tem disponível.Para realizar esta investigação, pretendemos usar uma vasta rede de pesquisadores ecuradores britânicos de arquivos de televisão, conduzindo entrevistas, visitas técnicas epesquisas nos arquivos, assim como organizar um simpósio internacional sobre ademocratização de arquivos televisivos

Projeto INCT liderado pelo Professor ANdré Poncé de Carvalho, USP, São Carlos

Esse projeto revisita repertórios audiovisuais que abordaram desigualdades a partir dos anos1980 com o intuito de discutir a coincidência entre processos de inclusão social e adiversificação dos mecanismos de produção e circulação de imagens em movimento que ocorrecom a transformação digital, um processo global. A questão é que no Brasil, a diversificação demeios estimula a articulação e a diversificação de vozes anteriormente inaudíveis no espaçopúblico. Rastreio objetos audiovisuais que estenderam a amplitude da democracia brasileira aointroduzir questões éticas e estéticas sobre como filmar a desigualdade e a discriminação declasse, cor e gênero sem contribuir para reforçar a discriminação. Esse debate mobiliza a crítica,mas se dá na forma fílmica, articula memórias pessoais, coletivas, e/ou ancestrais, e envolve aimaginação de futuros inclusivos. Resgatar essas contribuições é uma forma de contribuir parareforça-las como alternativa a discursos de ódio e desconstrução que ocupam espaços privativosabertos nas redes sociais e desses bunkers virtuais ameaçam as possibilidades de viver junto.(Barthes, 1977)

What is it in today?s world that is making populist and authoritarian approaches to government more attractive than democratic ones?

Crises of democracy do not arise out of nowhere. Countries that presently find their political systems in crisis can in most cases find causes by looking back to specific times, events and experiences in the collective lives of the culture. By turning to the past, they can determine conditions and patterns of responses and influences that have contributed to current crises.

Auxílio para Prof. Visitante no âmbito do projeto O Índio Transnacional. Prof. Robert Stam.O professor compartilhou seu trabalho em andamento sobre a
construção transnacional da figura do índio. Esse projeto vem de encontro à
uma problemática geral com a qual diversos professores ligados ao
laica trabalham. No que diz respeito ao meu trabalho
especificamente, a partir do estágio de pesquisa realizado no segundo
semestre de 2015, tenho avançado na formulação de uma problemática que
envolve o mapeamento de relações transmidiáticas: entre diversos meios,
como o cinema, a televisão e meios digitais; transnacionais; que leve em
conta o documentário e a ficção; e que dê conta da construção de relações
de alteridade de classe, gênero e cor. No Brasil, muitas vezes essa
confluência de problemas se confunde com os Estudos Culturais, uma
matriz teórica que em certas vertentes despreza as formas estéticas em favor de
determinações extra campo. O trabalho do professor Robert Stam se situa
em uma matriz de estética russa, especificamente ligada ao teórico Mikhail
Bakhtin, e a partir dessa ótica, se aventura em estudos que procuram
entender ocorrências acima mencionadas. Seu último livro, publicado no
ano passado se aventura no terreno da análise estética de vídeos postados
na internet. Ao dedicar sua atenção crítica a materiais digitais de natureza
diversificada, distante dos cânones das galerias ou das cinematecas, o
professor reconhece a emergência de uma arena de debate audiovisual,
onde circulam intervenções artísticas ou não, que comentam, que
arquivam, que descartam. O professor também discutiu os projetos de alunos de mestrado e doutorado.

O presente projeto pretende consolidar a reflexão teórica sobre os diversos materiais empíricos levantados no período. A reflexão proposta pretende problematizar as relações entre forma audiovisual e as relações sociais e políticas que as constituem, sobre o lugar das imagens como elementos constitutivos da vida cotidiana, mediadores que carregam significados pressupostos, como veículos de reprodução, mas também de reinterpretação e transformação social. O projeto pretende estabelecer essa discussão na história recente do país em duas direções: a primeira dá continuidade e pretende terminar a reflexão sobre o filme Fábula ou Mitt hen är Copacabana (1965) de Arne Sucksdorff, iniciada no âmbito do projeto anterior. A segunda vertente dá continuidade ao estudo da teleficção iniciado na minha pesquisa de doutoramento e continuado desde então no projeto de digitalização do acervo da TV TUPI. Dando sequencia à elaboração em em torno da telenovela Beto Rockfeller (1968) a relação entre essas obras de ficção seriada, que seguem o processo de feitura do folhetim, bem como a teleficção contemporânea, ambos ricos em referências extra diegéticas, pretendo elaborar sobre as relações temporais entre personagens, entre personagens e espectadores, entre personagens, espectadores e realizadores. Cruzamentos entre teleficção e telejornalismo se tornam relevantes aqui. As relações entre tempo e presença em cena, entre encenação e improviso, entre drama e documentário são relevantes nesse projeto. Os alunos de graduação e de pós-graduação vinculados ao projeto desenvolvem suas próprias pesquisas com corpus específicos.

Esse projeto consiste em um estudo de caso em profundidade sobre o filme Fábula de Arne Sucksdorff, obra pouco vista e pouco estudada, que no entanto pode ser compreendida como uma contribuição poética para as representações da desigualdade carioca para além de estereótipos. A escolha do filme de Sucksdorff, um estrangeiro que revelou o Rio de Janeiro a partir de ângulos originais sugere amplia o escopo do estudo do jogo de alteridades expressas na forma fílmica na história do cinema brasileiro para o exame de alteridades transnacionais. Esse estudo pretende contribuir para a busca de expressões poéticas que contribuam para desarticular estereótipos que reforçam discriminações de Gênero, classe e cor. O estudo também visa discutir o papel de Arne Sucksdorf na história do cinema brasileiro, bem como o papel da experiência brasileira na filmografia de um grande diretor Sueco. O projeto trouxe uma nova cópia 35 mm do filme e desenvolveu comparação detida entre a versão brasileira e a versão Sueca.

Esse projeto visa adquirir equipamento de edição e exibição para o recém criado Laboratório de Crítica e Investigação audiovisual (LAICA). O LAICA é interdisciplinar e reúne pesquisadores dos Grupos de Pesquisa em História do Cinema, Imagem e Vida na Metrópole e do projeto temático Pensamento Social e Indústria Cultural Contemporânea, além de outros pesquisadores engajados na pesquisa e na crítica do Cinema e da Televisão em torno da organização do primeiro laboratório de crítica e pesquisa na área. A idéia é criar uma infra-estrutura compartilhada para a exibicão e elaboração de objetos audiovisuais. 
A infra-estrutura inicial inclui equipamento completo, de som e projeção em alta definição, para um auditório do prédio novo do Departamento de CInema, Rádio e Televisão e equipamento de edição e redação para a sala do LAICA. Essa sala de exibicão será compartilhada pelos diversos projetos citados além de projetos complementares como os projetos dos pesquisadores pós-doutores e alunos de graduacão e pós-graduação, especialmente o projeto "Rivers". O laboratório oferecerá infra-estrutura para a realização de ensaios audiovisuais, para o processamento e copiagem de materiais em diversas mídias, para legendagem de obras estrangeiras, para a redação de trabalhos críticos.
Além da infra-estrutura para pesquisas da area de teoria e historia do Departamento de CInema Radio e Televisao, o laboratório se abre para o compartilhamento em duas frentes: de um lado, a Cinemateca Brasileira, com seu laboratório de preservação e conservação de cinema e televisão e de outro o Centro de Computação Eletrônica da USP, especializado na instalação e desenvolvimento de redes. O CCE está no momento terminando de ligar a Cinemateca e o CTR em uma rede de 10K que permitira a prática da transmissão de conteúdos fílmicos em alta definição. A sala de exibição permitira que esses conteúdos sejam assistidos com a qualidade de definicão acustica e visual que a transmissõ permite. 
A aquisição do projeto se fez com verba de projeto EMU Fapesp e o laboratório continua a funcionar.

Esse projeto a pretende digitalizar o material atualmente em bitola Quadruplex pertencente ao acervo da extinta TV TUPI. Com exceção do material jornalístico que compõem o acervo da TV Tupi em película, e que já foi digitado e disponibilizado online, o restante do acervo da emissora pioneira de televisão brasileira se encontra no formato de vídeo quadruplex, o que iinvibiliza a consulta. Esse projeto prevê a aquisição do equipamento necessário e o início da digitalização e disponibilização do acervo em vídeo, que inclui telenovelas e programas diversos. A digitalização do acervo, a ser conduzida pela Cinemateca Brasileira, permitirá o desenvolvimento da pesquisa de material inédito e relevante na história da teledramaturgia brasileira.

O CINUSP participa do projeto de formação de professores e realização de atividades em escolas públicas da cidade de São Paulo, em parceria com o Instituto de Física e a Faculdade de Educação realizando oficinas de realização audiovisual e cursos sobre a discussão do uso do cinema na sala de aula.

O projeto de digitalização de 100 horas de material quadruplex pertencente ao acervo de teledramaturgia da emissora pioneira na história da televisão brasileira, a extinta TV TUPI, permitiu que a Cinemateca Brasileira disponibilize parte, ainda restrita, do acervo de cerca de 4000 horas. O projeto financiado pelo edital de Digitalização de Acervos da FAPESP levantou peculiaridades técnicas da televisão brasileira. O projeto contou também com uma primeira aproximação comparativa sobre o estado da preservação de materiais televisivos em outras partes do mundo.

Rede da Unesco e da Unaoc de universidades em torno do assunto que entitula a atividade. Participam originalmente a Universidade de Barcelona, a Universidade do Cairo, Temple University, Tshingua University, West Indies University, Mohamed Ben Abdellah University, Fez, Moroccoe a USP. A rede vem se expandindo. Faz uma conferencia e publica um livro anualmente.

Esse projeto está organizado em duas vertentes que dão continuidade à 
problemática anteriormente desenvolvida. A primeira vertente, a partir do amplo 
mapeamento de interlocuções fílmicas sobre a temática da violência e da 
pobreza, propõe um estudo de caso em profundidade sobre o filme Fábula de 
Arne Sucksdorff, obra pouco vista e pouco estudada, que no entanto pode ser 
compreendida como uma contribuição poética para as representações da 
desigualdade carioca para além de estereótipos. A segunda vertente trás para o 
âmbito da Universidade a experiência de promoção de interlocuções entre 
realizadores atuantes nos diversos meios, vídeo arte, cinema da quebrada, 
cinema e televisão e segmentos do público através de uma mostra de trabalhos 
que tratam da pobreza brasileira acompanhada de seminário. À diferença de 
outras mostras realizadas sobre o assunto, essa pretende misturar diferentes 
suportes audiovisuais com a intenção de explorar as tensões entre esses meios 
e formas em busca de expressões poéticas que permitam a desarticulação de 
formas espetaculares e o despertar da imaginação. A idéia é concluir o trabalho 
em torno das ?apropriações dos mecanismos de construção da visualidade? com 
uma intervenção que facilite o enfrentamento do debate político e estético as 
vezes reprimido por questões de cobrança sobre o pertencimento dos 
realizadores. A escolha do filme de Sucksdorff, um estrangeiro que revelou o Rio 
de Janeiro a partir de ângulos originais sugere o espírito provocador desse 
estudo que através de um ensaio e uma mostra acompanhada de debates 
pretende contribuir para a busca de expressões poéticas que contribuam para 
desarticular estereótipos que reforçam discriminações de Gênero, classe e cor.

Esta pesquisa pretende investigar as transformações decisivas por que passou a história social da cultura brasileira, embora o faça por meio de uma confluência temática original. Empreender uma história crítica da cultura brasileira desde o século XIX até o presente, e para tanto buscar as conexões entre surtos estratégicos de produção cultural erudita e a expansão de setores dinâmicos da indústria cultural: de um lado, a modelagem dos intelectuais no Império e a literatura dos viajantes, o romance social, os intelectuais comunistas, a dramaturgia, a vanguarda literária e artística em perspectiva comparada; de outro, as mudanças na imprensa, no setor editorial, e na mídia audiovisual. O alvo deste projeto é, pois, a inteligibilidade das condições que presidiram o processo de autonomização de um campo de produção cultural no país, com base na análise seletiva de experimentos chaves dessa história. Intelectuais e artistas infundindo rumos e linguagens nas mídias de cada conjuntura histórica e, reversivamente, as transformações da indústria cultural impondo feições e significados ao trabalho dos produtores culturais. 
A vida cultural será aqui examinada por referência ao universo de socialização dos produtores ? escritores, artistas, profissionais especializados -, cujo desvendamento requer a compreensão de suas ligações com o espaço da classe dirigente. Outras dimensões cruciais da análise incluem as injunções institucionais das mídias contempladas, o recrutamento e as trajetórias dos agentes da cena cultural, os móveis de competição atuantes no mercado de bens culturais, as demandas dos públicos diversificados de consumidores.
A finalidade deste projeto é lograr uma reconstituição compacta e expressiva dos processos sociais que modelaram a vida cultural brasileira, averiguados pelo prisma de recortes empíricos capazes de restituir as múltiplas determinações dessas experiências. O intuito consiste justamente em articular a cultura letrada à indústria cultural, o p

Esse projeto exibiu filmes em curso de pós-graduação e em locações diferentes na Cidade Tiradentes e em Paraisópolis na Cidade de São Paulo. Núcleos de realização cinematográfica presentes nas periferias urbanas vieram apresentar seus trabalhos na sala de aula da universidade.

Essa pesquisa trouxe à universidade jovens recém iniciados nas artes de exibição e realização cinematográfica. Membros de diversos grupos emergentes nas periferias da cidade de São Paulo vieram exibir e discutir seus trabalhos com outros realizadores de comunidades paulistanas e com professores e alunos de graduação e de pós graduação da Escola de Comunicações e Artes da Universidade e São Paulo. Realizamos também algumas projeções 35 mm ao ar livre na Cidade Tiradentes.

O projeto foi realizado pelo Cebrap em consórcio com o CEDEPLAR, da UFMG, o NEPO, da UNICAMP, a ECA-USP, o Population Research Center e o Departamento de Radio, Televisão e Cinema da da Universidade do Texas, Austin.

Bolsa de verão concedida pelo Center for Latin American Studies da Universidade de Chicago para realização de pesquisa de campo em Portugal.

Bolsa de um ano para realização de pesquisa para projeto de Tese de Doutoramento a ser apresentada ao Departamento de Antropologia da Universidade de Chicago. Essa bolsa concedida pela MacArthur Foundation através da Universidade de Chicago garantiu o primeiro ano de pesquisa de campo no Brasil, quando a bolsa da CAPES já havia terminado.

Campo de Pesquisa: Descentralização administrativa

Campo de pesquisa: Descentralização administrativa

Tese de mestrado